¿Por qué iniciar ahora este 'rebranding'?
El rebranding responde a un momento muy natural en la evolución de la compañía. Tras casi cuatro décadas liderando el sector en España y con una presencia internacional cada vez más consolidada, especialmente en regiones como Emiratos Árabes Unidos y creciendo en Asia-Pacífico, sentíamos que nuestra identidad debía reflejar mejor la dimensión y la ambición actual del proyecto.
En los últimos años hemos crecido tanto en mercados como en tipología de proyectos, incorporando formatos más experienciales e inmersivos. Este nuevo contexto hacía necesario contar con una marca más contemporánea y flexible, preparada para dialogar con audiencias y partners en distintos mercados. Más que un cambio radical, lo entendemos como una evolución estratégica de la marca.
¿En qué pilares se basa este nuevo posicionamiento?
Este nuevo posicionamiento se apoya en una serie de valores que, en realidad, han formado parte de nuestra manera de trabajar desde los inicios, pero que ahora queríamos expresar de forma más clara y estructurada.
Inconformismo: para nosotros significa no acomodarnos nunca y seguir explorando nuevas formas de evolucionar dentro de la industria del entretenimiento. Un ejemplo claro es el trabajo desarrollado en Oriente Medio, acercando la cultura de los grandes musicales internacionales a mercados donde este formato no tenía todavía una presencia consolidada. En los últimos tres años hemos lanzado más de diez musicales en la región, contribuyendo a abrir ese mercado a este tipo de producciones.
Creatividad: se refleja en nuestra capacidad para desarrollar nuevos formatos y experiencias capaces de sorprender y conectar con el público. Un buen ejemplo es Mundo Pixar, una experiencia inmersiva que solo en España vendió más de 900.000 entradas y que ahora continúa su recorrido por diferentes ciudades del mundo.
Compromiso: con los artistas, con nuestros partners, con los equipos y, sobre todo, con el público que confía en nosotros. A lo largo de estos casi 40 años también hemos construido una gran experiencia y legado dentro del sector, lo que nos permite afrontar proyectos cada vez más ambiciosos con solidez y conocimiento de la industria.
Experiencia: contamos con casi cuatro décadas de trayectoria en el sector, un legado que nos aporta conocimiento y solidez para afrontar proyectos cada vez más ambiciosos.
Cercanía: siempre hemos creído en relaciones profesionales basadas en la confianza real y en el trabajo a largo plazo con nuestros colaboradores. Un ejemplo muy representativo es nuestra relación con Disney On Ice, con quienes llevamos más de 30 años trabajando en España, una colaboración que demuestra la importancia que damos a construir relaciones sólidas y a largo plazo.
Emoción: es nuestro denominador común en todo lo que hacemos, porque al final nuestro objetivo es crear experiencias que conecten de forma auténtica con las personas.
Versatilidad: trabajamos en formatos muy distintos, desde teatro y musicales hasta conciertos, espectáculos familiares, giras internacionales o experiencias inmersivas, lo que nos permite adaptarnos a distintos públicos, formatos y mercados.
¿Qué han tenido en cuenta para desarrollar la nueva imagen? ¿Qué querían destacar?
Queríamos que el diseño reflejara de forma muy clara quién somos y el papel que desempeñamos dentro de cada producción. El punto de partida conceptual del logotipo y de todo el sistema visual es una diagonal que evoca un haz de luz escénica. Ese foco simboliza el instante previo a que empiece el espectáculo: ese momento de tensión, energía y expectación que define muy bien el mundo del entretenimiento en vivo.
Pero más allá del recurso visual, también funciona como una metáfora de nuestro rol dentro de los proyectos. En Proactiv no solo “iluminamos” el escenario; impulsamos las producciones, aportamos dirección, liderazgo y una visión estratégica que permite que cada proyecto cobre vida.
A partir de esa idea se ha desarrollado un sistema gráfico con dos registros: uno más corporativo, pensado para comunicación institucional y B2B, y otro más emocional y expresivo, orientado a la comunicación de espectáculos. La paleta cromática combina rojo coral, rojo oscuro, negro antracita y crema, una mezcla que transmite energía, experiencia y sofisticación.
¿Qué quieren transmitir con este nuevo posicionamiento?
Con este nuevo posicionamiento queremos reflejar de una forma más clara quiénes somos hoy como compañía y hacia dónde queremos seguir creciendo. El rebranding va mucho más allá de un cambio estético; pretende ser una actualización integral de cómo entendemos la marca y de cómo proyectamos nuestro liderazgo dentro del sector del entretenimiento en vivo.
Uno de los elementos clave es la narrativa y el propósito de la marca. Hemos desarrollado un manifiesto corporativo que sitúa la emoción en el centro de todo lo que hacemos, porque creemos que ese es el verdadero motor de cualquier experiencia cultural o de entretenimiento.
También hemos trabajado en una definición más clara de nuestros valores, que sirven como marco para esta nueva etapa y que reflejan una forma de trabajar que en realidad llevamos construyendo durante muchos años.
Otro aspecto importante es la arquitectura de marca, que ahora es más abierta y transversal, permitiendo que la marca dialogue con distintos formatos y disciplinas dentro del entretenimiento en vivo: desde espectáculos escénicos hasta grandes producciones, conciertos o experiencias inmersivas.
A nivel visual y comunicativo, hemos desarrollado un sistema gráfico propio, pensado para adaptarse a diferentes formatos, proyectos y mercados internacionales. Esto se complementa con un tono de comunicación más experiencial, directo y global, alineado con el tipo de proyectos que estamos impulsando actualmente.
En cualquier caso, el ADN de Proactiv Entertainment no cambia. Lo que cambia es la manera en la que lo expresamos y lo proyectamos en un entorno internacional cada vez más competitivo. Queríamos que la marca transmitiera una compañía más abierta, más experiencial y más conectada con la emoción que generan los espectáculos en vivo.
¿Cómo escogieron el nuevo lema, Feel it Live!?
El nuevo lema, “Feel it Live!”, nace como una evolución natural de nuestro histórico “Generating Emotions”. Durante muchos años ese concepto ha definido muy bien lo que hacemos como compañía: generar emociones a través del entretenimiento en vivo. Con este nuevo lema queríamos dar un paso más en esa misma dirección.
Es una invitación directa al público a vivir y sentir cada espectáculo en el momento, pero también resume nuestra filosofía de trabajo: no solo producimos espectáculos, creamos experiencias que se sienten y se recuerdan.
¿Cómo ha evolucionado el sector del entretenimiento en España?
El sector del entretenimiento en vivo en España ha evolucionado mucho en los últimos años. Hemos pasado de un modelo centrado principalmente en el espectáculo tradicional a un contexto en el que el público busca experiencias cada vez más completas, inmersivas y memorables.
Hoy en día ya no se trata solo de asistir a un show, sino de vivir una experiencia que combine distintos elementos: narrativa, tecnología, interacción y emoción. Esto ha impulsado la aparición de nuevos lenguajes escénicos e inmersivos, que amplían las posibilidades creativas del sector. También estamos viendo una mayor integración entre entretenimiento, marca y experiencia, donde los proyectos no solo se conciben como espectáculos, sino como universos más amplios que conectan con el público de diferentes maneras.
En paralelo, el sector se está volviendo cada vez más internacional, con compañías españolas que desarrollan proyectos en otros mercados y con una circulación mucho mayor de formatos y producciones a nivel global.
Nuestro nuevo posicionamiento responde precisamente a esa evolución del sector: apostando por experiencias que trascienden el formato tradicional, explorando nuevos lenguajes creativos y reforzando nuestra presencia en mercados internacionales en crecimiento.
¿Qué experiencias demanda ahora el usuario?
Como comentaba antes, muchos de los proyectos que tenemos en marcha reflejan muy bien cómo está evolucionando el sector y qué tipo de experiencias demanda hoy el público.
El espectador busca mucho más que asistir a un espectáculo; busca vivir una experiencia completa. Existe una demanda creciente de propuestas más inmersivas, participativas y emocionales, donde el público siente que forma parte de lo que está ocurriendo.
También vemos que cada vez se valora más la singularidad y la memorabilidad de las experiencias. En un contexto con muchísima oferta de ocio, la gente busca momentos que realmente les sorprendan, que puedan compartir y recordar.
En definitiva, lo que el usuario demanda hoy es emoción, autenticidad y experiencias que vayan más allá del formato tradicional, y eso es precisamente lo que intentamos reflejar en muchos de los proyectos que mencionábamos anteriormente.
¿Qué proyectos tiene planteados para este 2026?
2026 está siendo un año muy intenso para nosotros. En España, uno de los grandes momentos será la gira de OT 2025, que arranca este mes de abril en Bilbao y recorrerá 13 ciudades por todo el país. También en mayo celebraremos la gira del centenario de los Harlem Globetrotters, un proyecto muy especial para nosotros porque llevamos más de 10 años trabajando juntos, y poder seguir celebrando su historia con ellos es algo que nos hace mucha ilusión.
Además, estamos trabajando con otros proyectos y artistas como Demon Slayer en formato In Concert, el stand up de Andrés Parra y los conciertos de Pedro Sampaio o Edén Muñoz en España, que también formarán parte de nuestra programación durante el año.
A nivel internacional, uno de los grandes hitos ha sido la inauguración de Mundo Pixar en Londres, que ya ha superado las 140.000 entradas vendidas. Después del éxito en Madrid y Barcelona, estamos muy contentos de ver cómo el proyecto sigue creciendo en otros mercados.
En Oriente Medio continuamos desarrollando producciones como conciertos de Hans Zimmer y John Legend en Doha, así como musicales como Mary Poppins (Doha y Abu Dhabi) y Cats (Abu Dhabi).
En conjunto, es un año que refleja bien nuestra actividad actual: una compañía cada vez más internacional y con proyectos muy diversos dentro del entretenimiento en vivo.